生为爵士狂

有人戏称这部电影是(shì )“四(sì )个男人的一台戏”。　　(🕟)影片中基本没有特别引人的(de )情(🥈)节，没有激烈的动作打斗场面，甚至没有撩人心弦的爱情故(gù )事，然而绕有趣味的是，影片除却赢得了1700万观众(🛺)，还(🎿)被当时权威电影杂志《苏联银幕》评为1983年最佳影(yǐng )片(🚣)。　　这样一部既叫座又叫好的影片讲述了前苏联20年代四个青年音乐家组办爵士乐队的故事(shì )。在那样一(🧤)个“火红的年代”，属于“资本主义意识形态”的(de )爵士乐很(🈁)难被苏联官方接受。出现在影片中几乎所有文化(🐨)场合的标语“艺术要为劳动人民服务！”是那(🈺)个时代的典(diǎn )(🤥)型象征。四个热爱爵士乐的青年就这样不合时宜(🌂)、一波(👄)三折地进行着他们“不可能完成的(de )任务”。　　影(🚻)片(🍺)拍摄完成的80年代，苏联(✖)人已经开(kāi )始通过一些“非法渠道”接触西方文化，当(dāng )时，《巴黎最后的探戈》录像带开始半地下流行，持不同(tóng )政见歌手的音乐会也几乎场(🍝)场爆(🍈)满。因此，在这样一种社会背景下影(😄)片(🤠)中发(🖥)生的故事立刻(🕤)能得(🥈)到观众的认同，主人公们对理想的执着、对自我价值(zhí )的肯定(dìng )、对友谊的坚持也让人感(gǎn )觉亲近(jìn )和鼓舞。　　影片运用(yòng )幽默诙谐的(de )手法对时代进行嘲讽，用优美的音乐旋律(lǜ )和舞蹈动作打(👉)动观众，一个本应沉重的题材得(dé )以让人轻松地(🙋)内省。　　导演卡(kǎ )·沙赫(hè )纳扎(zhā )罗夫、(🍑)编剧亚(yà )·巴拉基杨斯基、(🌻)摄影弗·舍弗兹伊克构成了一个强力组合， 剧本经过10次修改，人物性(xìng )格设计上的差异(yì )赋予了演员极大的(de )发挥空间。透视片中时代里的个体(📑)、音乐里的个(gè )(🥖)性，我们看到一种俄罗斯(sī )哲学的智慧。或许有一天，你已经忘记了(🐺)影片故事的情节，但是某些掺杂着辛酸与甜蜜、沮丧与欣(xīn )喜的电(diàn )影画面会在脑海中悄然浮现。　　(🙈)影片获1984年法国格勒诺布尔国际音乐片电影节评(píng )委会(📌)特别(bié )奖，波兰罗(🎷)兹国际电影节银(💑)奖，并参展1984年伦敦、芝加哥、贝尔格莱德等电影节。……